Gigi Piana | Artista Visivo

Storia

“mi piace pensare che l’arte abbia a che fare, più che con la creatività, con la trasformazione: come spostamento dei confini del fare arte, con l’impiegare materiali, modificarne le funzioni, trasformando me stesso, le persone, la società. la creazione termina, la trasformazione evolve.” G.P.

Artista visivo, con esperienze maturate negli ambiti delle installazioni e della performance e del video.

Nell’arco degli anni ha svolto la sua personale ricerca creando un peculiare linguaggio personale, attraverso l’utilizzo di materiali trasparenti, fili rossi, scritte, elementi minimi sia nei lavori a muro che in performance ed installazioni, talvolta site specific. Nell’ultimo periodo la sua ricerca artistica si è concentrata in relazione alla tradizione tessile biellese, utilizzando l’intreccio, tessuti di materiali plastici (ciclo dei planisferi) e fotografie stampate su acetati trasparenti, come propria cifra stilistica; parallelamente ad un’indagine sul mondo, sui suoi cambiamenti, geopolitici, economici, geoclimatici e migratori, presenti e futuri, attraverso la realizzazione di globi e semisfere di vetro metacrilato trasparente e mirror, dove vengono profilati a piombo i confini dei territori e la possibili variazioni sul tema, altre tematiche legata affrontate nei tessuti fotografici sono legati all’identità nelle sue sfaccettature. Vive e lavora a Torino.  

Collettive e fiere:

-“Archeologia Futura” con Michelangelo Pistoletto e Gabriele Boccacini per la Biennale dei Giovani Artisti “BIG 2000” (Torino) 2000;

-“mirror” installation within “BIG 2000” (Caraglio, Cuneo) 2000;

-“Villaggio Globale” (La Valletta, Malta) 2002;

-“Le Pareti della Solitudine” Cittadellarte-Fondazione Pistoletto (Biella) 2002;

-“Gemine Muse” (Biella) 2003;

-“100 times Stalker” (Glasgow, ) 2004;

-“Food Design” (Torino) 2004;

-“Gemine Muse” (Roman, Romania) 2004;

-“Art Luggage” (Catania) 2007;

-“13x17” Padiglione Italia ( Napoli, Biella, Pescara, Palermo, Bologna, Roma, Biennale di Venezia) 2007-08;

-“Quotidiana” (Padova) 2007;

-“Paste for Pourpose, omaggio ad Augusto..” con l’artista Indiano Rabindra Patra, Cittadellarte Fondazione Pistoletto (Biella);

-“13x17”  Biennale di Venezia (Venezia) 2012;

-“The Others” (Torino) edizioni 2013-14-15-16-18;

-“Setup Art Fair” (Bologna) edizioni 2013-14-15-16;

-“t_essere_territorio” installazione-performance a 1’900 metri con Gabriella Maiorino (Olanda) e Ewa Gleisner (Lago del Mucrone, Biella) 2015;

-“SWAB” portanova12 gallery Bologna (Barcelona, Spagna) 2015;

-Sharing Gallery (international on-line) 2016;

-“ogni 1000 metri cambia il mondo” a cura di Marco Albertaro, Riccardo Costantini Contemporary, Dogliani (CN) 2017;

-”Paesaggio.Art.Lanskape” installazione ambientale (Viverone VC) 2017;

-Art for Exellence 2018 per Vigel a Palazzo della Luce (Torino) 2018;

-”Art&Photography 2018” on line, 2018;

 -“A corpo libero” Après-coup nell’ambito di Il Tempo delle Donne, Festival del Corriere della Sera (Milano) 2019;

-“ogni 1000 metri cambia il mondo” a cura di Marco Albertaro, Palazzo Ferrero (Biella) 2019;

-Art for Exellence 2019 per Collins Aerospace (USA) Mastio della Cittadella Torino) 2019;

-Setup “sono ancora qua” Autostazione (Bologna) 2020;

Personali:

-“Fino a qui” (Villa Schneider, Biella) 2002;

-“Alla Corte dell’Arte” (Andorno, Biella) 2004;

-“Rapporti A2” with Luciano Pivotto Officine CAOS (Torino) 2007;

-“BI-BOx1”, opening BI-BOx space (Biella) 2011;

-“Invasioni” Palazzo ex ENEL  – BI-BOx (Biella) 2013;

-“intrecci_in_tessuti” BI-BOx (Biella) 2014;

-“ricerca_d_identità” Paola Meliga Gallery (Torino) 2015;

-”ricerca_d_identità”  Adiacenze – Caravan SetUp (Bologna) 2015;

-”intrecci_d_identità” provoqArt (Nizza FR) 2014;

-”s_radicamenti, popoli, confini, migrazioni” Cortile Lagrange Palazzo Cavour (Torino)2016;

-”solo show” SetUp Art Fair, Riccardo Costantini Contemporary (Bologna) 2016;

-”second_skin” Cute Project residenza artistica (Kampala, Fort Portal, Uganda) 2017;

-“profil0”  Casa Zegna-Fondazione Zegna (Trivero-BI) 2017;

-“fereestill”  Fonderie Limone (TO) 2017;

-“Hospital Uganda second_skin” Galleria Accademia (TO) 2017;

-“panchine rosse contro il femminicidio” installazione site specific, giardini Zumaglini (BI) 2018;

-“moveo_ergo_sum” a cura di Sarah Lanzoni Galleria Après-coup (MI) 2018;

-”frontera esta_tal” galleria Espronceda (Barcellona, Spagna) 2018;

-”piccoli movimenti rivoluzionari” galleriaLuisa Catucci (Berlino, Germania) 2018;

“con_fini di lucro” Palazzo Ferrero, Biella (BI) 2018;

-”viaggio in Portogallo_invito al viaggio” Palazzo Lamarmora, Biella (BI) 2018;

-”20_0_20_prologo_irresponsabili_surrealtà” PHLibero nell’ambito di Fo.To.Torino (TO) 2019;

– ”20_0_20 irresponsabili presunzioni” Palazzo Lamarmora, Biella (BI) 2020;

-“t_essere pa-lombella” all’interno del progetto di riqualificazione urbana “Paolmbellissima” mostra e workshop, Ancona, 2020

E’ stato curato tra gli altri da: Antonio Arevalo, Guido Bartorelli, Philip Daverio, Olga Gambari, Teresa Iannotta, Marina Mojana, Stefania Schiavon, Angela Vettese, Alessia Locatelli, Marco Albertaro, Sarah Lanzoni.

Direttore artistico del progetto di land art “Arte nel bosco” Bioglio (BI)

Docente nel 2020 di “tecniche e tecnologie delle ari visive contemporanee” presso l’Accademia di Belle Arti di Novara.

Ha collaborato con Michelangelo Pistoletto a Cittadellarte – Fondazione Pistoletto (Biella) dal 1997 al 2004.

Ha curato per la Città di Biella l’allestimento della mostra permanente “Spazio della Memoria” negli spazi sotterranei di Villa Schneider, dedicato al ricordo dell’occupazione nazifascista della villa, utilizzata come luogo di torture, interrogatori e deportazione.

Svolge performance in Italia e all’estero.

Lavora stabilmente come performer con il gruppo teatrale torinese Stalker Teatro dal 1997, con esperienze in Italia e all’estero (Francia, Spagna, Portogallo, Polonia, Israele, Inghilterra, Danimarca, Norvegia, Malta).

Ha realizzato con la compagnia coproduzioni nazionali ed internazionali con Akademia Ruchu-peforming art- (Polonia), Gabriella Maiorino-danzatrice contemporanea- (Olanda), Ex Nihilo-danza contemporana (Francia), Scena Plastyczna-performing art- (Polonia), Eugenio Barba-performing art- (Danimarca), Remondi&Caporossi-performing art- (Italia), Pierre Byland-cluoneriè (Francia), Marigia Maggipinto-danza contemporanea (Italia).

Ha svolto produzioni personali nell’ambito delle collaborazioni crosdiciplinari: con Fabio Liberti-danza (Danimarca) Daniele Ninarello-danza contemporanea (Italia), Gabriella Maiorino -danza contemporanea- (Olanda), Alessandro Amaducci-video art- (Italia), Rabindra Patra-mutidisiplinay art_ (India), Marie Rose Mayele-lan art--land art e performing art- (Congo), Anne-bet Shuurmans-land art e performing art- (Belgio), Riccardo Ruggeri “Lomè”-musica, video, Syndone-musica, performance in concerto- (Italia) -,Yvonne De La Criox-fotografa- (Bologna), Ewa Gleisner_fotografa (Polonia) con cui lavora assiduamente dal 2004, collabora con la performer Cinzia Ceccarelli per la performance “lasciami entrare”, Antiche ghiacciaie di Porta Palazzo (Torino) per Performing the club e Riccardo Costantini Gallery, 2021.

Collabora stabilmente dal 2020 con BTT (Balletto Teatro Torino), con cui cura co Viola Scaglione la regia di due produzioni, “Umanudità” presso il Museo d’Arte Moderna del Castello di Rivoli, 2020, “I divoratori” confla collaborazione di Riccardo Tesio (fondatore e chitarrista dei Marlene Kuntz) 2021.

E stato regista delle ultime quattro edizioni degli Special Olympics, 2012, 2015, 2018, 2021,

Co-regia con Youness Khoukhou dello soettacolo “transf…” nell’ambito della 6° edizione di MOTORI DI RICERCA a cura di Chiara Castellazzi, presentato nel maggio 2019 nella stagione della lavanderia a vapore Torino (TO)  produzione del BTT, Balletto e Teatro di Torino e Charleroi Danse di Bruxelles.

Socio fondatore e presidente dell’associazione la “Pecora Elettrica”-cinema-

Socio fondatore dell’associazione “ramodoro Antropologia culturale”-antropologia e cultura-

Socio fondatore di “Love Differes” a Cittadellarte Fondazione Pistoletto-cultura dell’incontro-

Socio fondatore dell’associazione “+vicino” -pratiche di innovazione sociale e culturale, guardando a concetti come democrazia partecipativa, parità di genere e diritti umani, sharing economy, smart city, eco- sostenibilità e valorizzazione del territorio, si propone di promuovere la crescita – umana, sociale, culturale, artistica – della comunità locale, partendo dalle singole persone, dai piccoli gruppi e inserendoli in un disegno di ampio respiro.

Svolge attività didattiche legate all’arte contemporanea con istituti delle scuole primarie e secondarie.

Vincitore del bando San Paolo di Torino “ORA” con il progetto dell’Ass. +vicino  ideato da Ewa Gleisner, “S,U,P,E.R Scuola Ultratosta Per Esseri Ribelli” progetto didattico, per allenarsi al cambiamento, coltivare le nuove sost skill attraverso l’arte, con una serie di workshop, con la collaborazione di Flavia Mastrella e Antonio Rezza, “7/8 kg” Davide Calvaresi e Giulia Capriotti, Fernando Cobelo, Alice Zannoni, 2019-2021

Con Doriana Crema ed ewa Gleisner progettano per l’Istituto A. Gramsci e Il Polo del ‘900 Torino “La Città futura” didattica-arte

Collabora con la Facoltà di Filosofia di Torino su sperimentazioni che riguardano la percezione visiva.

E’ stato docente di Riprese e Montaggio video presso l’Istituto Albe Steiner di Torino, specializzazione Audiovisivi.

Nel 2018, ha tenuto conferenze di presentazione dei suoi lavori al Naba (Nuova Accademia di Belle Arti di Milano) ed all’Università Bocconi (Milano).

Esegue collaborazioni artistiche con aziende e privati, tra cui “profondità di tela”, installazione per campagna pubblicitaria “filrus” Italia 2012; “persone – numeri – banca”, installazione per la copertina del libro “WelcomeBank” Napolitano, Visconti (Edizioni Egea, Milano) 2011, Copertina dell’ultimo cd dei Lomè, dal 2013 collabora con la Fondazion Ermanegildo Zegna e Casa Zegna (Trivero BI). Copertina dell’ultimo cd dei Lomè.

Partecipa con diversi video a festival internazionali: con il film “Più vicino” realizzato con Beppe Anderi, con la partecipazione di Michelangelo Pistoletto, venduto e passato da Studio Universal: nel ’99 “Torino Film Festival”, “Arcipelago “Roma, “Visioni italiane” Bologna, “Bellaria Film Festival”;  con il video “Passaggi a nordovest ’98, ’99, ’00, ’03” realizzato con Alessandro Amaducci, Beppe Anderi, Barbara Rossi partecipa al Torino Film Fest, al Fecic Festival a Valdarno (Arezzo), nel 2013 realizza il video “manichini” per il gruppo musicale Lomè, con cui vince al Medimex 2013 a Bari il premio “musica contro le mafie” ed a Faenza il premio speciale assegnato dal MEI.

Esegue documentazioni video con passaggi televisivi su RAI, Artè. Nel 2004 partecipa  come invitato  al Torino Film Festival ed al Roma Film Festival con il documentario ”Viaggio nel silenzio del tempo” (intervista ad Alexander Sokurov). Nel 2006 realizza con Fabio Pettinino il documentario “Mondi allo Specchio” prodotto da Love Difference/Cittadellarte – Fondazione Pistoletto, Regione Piemonte,  Fondazione Cassa di Risparmio di Biella.

Cura con Grazia Paganelli e Giuseppe Gariazzo la rassegna ed il catalogo “Cinemadisvolta” per Cittadellarte – Fondazione Pistoletto dal 2005, cura con essi a Cittadellarte la prima edizione del “Concorso Internazionale del Video racconto” 2008.

Svolge ruoli di attore in produzioni cinematografiche con i registi: Cristina Andreone “Password” ’97, Beppe Anderi “Viaggio nella città di carta” ’01, “Senza fine di lucro” ’02, Cocito e Pastore “Come fossili cristallzzati nel tempo” ’00, Corso Salani “I casi della vita” ’09, “Dracula 3D” Dario Argento.

Contatti

Sito web: gigipiana.com

Cell. +39 320 3350638

E mail: gigi.piana@yahoo.it